アールト クリスタルベース，L/2006限定アニバーサリーペトロブルー Alver Aaltoの通販

Aalto Vase，Large，Petrol Blue，1936 建築から生活雑貨まですべてをデザインし、それらすべてが心地良く調和していることをめざしたフィンランドを代表する建築家・デザイナーのアルヴァ・アールト。アールトはフィンランド語で「波」を意味する言葉でもありますが、1930年代、彼が永遠の「波」を表現したこの「アールト」シリーズは、今ではフィンランド・クラシック。波打つようなフリー・フォルムはモダン・デザインの傑作として、MoMAのデザイン・コレクションでも定番になっています。官能的に描かれたラインは、花瓶の中に注がれる水の流れそのものに見えます。鉛を排除したガラスを手吹きで型に入れ、手作業でていねいに磨き上げました。

Aalto Crystal Tray，White，1936 「アールト」はフィンランド語で「波」を意味するシリーズ。作者のアルヴァ・アールトは、1930年代に彼のクラシック・シリーズともいうべき傑作、フラワーベースとトレイにこの「永遠の波」を表現しました。MoMAのデザイン・コレクションとなって久しいこれらの「波うつコレクション」はまさにフリー・フォルムを特徴とするモダン・デザインとして最高傑作。北欧の自然、湖をモチーフにしたとされるオーガニックなフォルムと、ガラスの質感が美しくマッチするボウルは、さまざまなバージョンがシリーズ化されていますが、ご紹介するのは他のボウルと曲線のラインが異なります。利用できる範囲が想像より広いので、プレートとしても実用的。剣山を置いて水を入れ、フラワーベースとして使ったらアルヴァ・アールトも喜ぶでしょう。パーティで使えば、デザインが話題になるのも確実です。鉛を含まないガラスを手吹きで成形し、手作業で磨き上げました。

Aalto Vase，Small，Petrol Blue，1936 「アールト」とはフィンランド語で「波」の意味。アルヴァー・アールトは、1930年代、今やクラシックとなった花瓶のシリーズで、永遠の波を表現しました。MoMAのデザイン・コレクションでも長年にわたっておなじみとなってきた、この有名な波打つ花瓶は、フリー・フォルムを特徴とするモダン・デザインの傑作です。官能的な流れる美しさは、まるで中に入る水を真似しているかのよう。鉛を排除したガラスを、手吹きで型に入れ、手作業で磨き上げました。

Aalto Vase，Medium，Petrol Blue，1936 「アールト」とはフィンランド語で「波」の意味。アルヴァー・アールトは、1930年代、今やクラシックとなった花瓶のシリーズで、永遠の波を表現しました。MoMAのデザイン・コレクションでも長年にわたっておなじみとなってきた、この有名な波打つ花瓶は、フリー・フォルムを特徴とするモダン・デザインの傑作です。官能的な流れる美しさは、まるで中に入る水を真似しているかのよう。鉛を排除したガラスを、手吹きで型に入れ、手作業で磨き上げました。

建築から生活雑貨まですべてをデザインし、それらすべてが心地良く調和していることをめざしたフィンランドを代表する建築家・デザイナーのアルヴァ・アールト。アールトはフィンランド語で「波」を意味する言葉でもありますが、1930年代、彼が永遠の「波」を表現したこの「アールト」シリーズは、今ではフィンランド・クラシック。波打つようなフリー・フォルムはモダン・デザインの傑作として、MoMAのデザイン・コレクションでも定番になっています。官能的に描かれたラインは、花瓶の中に注がれる水の流れそのものに見えます。鉛を排除したガラスを手吹きで型に入れ、手作業でていねいに磨き上げました。 * フィンランド製（イッタラ）

Ball Bearing Paperweight，1907 1907年のスウェーデンでスヴェン・ウィンクウィストが設計した自動調心のボールベアリングをモチーフに、MoMAのために作られたペーパーウエイト。内側のパーツは動かすことができ、ボールベアリングが回って内側のリングが旋回するデザインです。1934年、MoMAの展覧会『Machine Art（機械の美）』において”インダストリアルデザインの美的な資質”を持つ初期の例として、オリジナルのベアリングが初めて紹介されて以来、MoMAのコレクションとなっています。牛乳のテトラパックやパソコンのマウスなど、日用品からプロダクトデザインまで数々の世界的な発明を世界に送り出している国スウェーデンで作られ、The Museum of Modern Artのロゴが内側のリングに刻まれています。＊素材：ステンレススチール（クローム）＊スウェーデン製※スウェーデンＳＫＦブランドの青印字あり

Eames Lounge Chair and Ottoman， Walnut Panels，1946 人間の体の形に快適にフィットすることを極めた椅子。素材である型押し合板の研究にイームズがかけた時間と情熱、豊富な経験から誕生しました。オリジナルのメーカー、ハーマン・ミラー社によって50年近くも製造され続けているラウンジチェアは、今ではモダン・デザインの象徴とも言われています。MoMAは最高級のきめ細かさを誇る黒のレザーを手張りで仕上げた、正統バージョンをお届けします。

Low Side Chair，1946 シンプルな形が洗練された印象を醸し出すチェアは、イームズ・デザインの典型です。ひとの体をやさしくサポートするように考えられた形状。DCMはダイニング・チェア・メタルの略です。5層の成型合板

Bulb Table Lamp，1966 裸電球を「工業と詩のパーフェクトな出合い」と呼び、1966年に電球の中に電球が入っている、このBulb（電球）という作品を発表したインゴ・マウラー。ドイツに生まれ、アメリカで暮らし、再びドイツに戻った彼は、ユニークとも滑稽とも評価される照明器具を作るデザイナーとして国際的に知られています。クラシックな形とコンテンポラリーなコンセプトをミックスしたこの卓上照明は、クロームメッキ加工の金属製ベースと手ふきガラスのヘッド、クローム仕上げの100Wシルバー球E27(付属品)で構成されています。